Buscar un punto de vista diferente.

El otro día hojeando el último número de la revista National Geographic (edición Española), contemplé en una de sus hojas una noticia curiosa. La noticia trataba sobre el fotógrafo Ken Geiger el cual tuvo la posibilidad de hacer un reportaje para esta revista, titulado “Noches de Stonehenge”. Para los que no sepáis que es Stonehenge, os explicaré que es un monumento neolítico de la Edad de bronce situado en la Gran Bretaña.

El fotográfo Ken Geiger era consciente de que encontrar una nueva forma de mostrar este celebre monumento era algo realmente difícil. Este monumento tiene miles de fotografías tomadas, a todas horas del día, en diferentes ambientes, con gente, sin gente, con grandes angulares, panorámicas, etc. Por ese motivo el fotógrafo decidió pintarlo con luz. English Heritage, entidad responsable de la conservación del Patrimonio de Reino Unido, le dio autorización especial para poder hechar fotos durante una noche de luna llena. Geiger vestido con ropa negra para no aparecer en la imagen , abrió el obturador unos 15 minutos y, como si se tratara de un graffiti, pero armado con una linterna de alta intensidad, se detuvo ante algunas de las piedras para iluminarlas con luz artificial.

Finalmente con toda su gracia hizo en una de las tomas el famoso simbolo de national Geografhic.

Para que veáis hasta que punto la fotografía pensando puede llegar a darnos grandes resultados. Aquí debajo os dejo algunas muestras de las fotos de Geiger.

Toda esta info ha sido tomada de : www.nationalgeographic.com/

Y después de vacaciones…más…

Bueno amigos de HablandodeFotos, después de unas merecidas vacaciones volvemos con más fuerza que nunca. Ha llegado el momento de volver a ponerse las pilas y recopilar todos aquellos gratos instantes que hemos recopilado en nuestras vacaciones y poder mostrarlos al mundo.

En HablandodeFotos estaremos encantados de que nos podáis mostrar todas vuestras proezas fotográficas, dentro de nuestro foro. Allí registrandose podéis crear vuestros propios apartados con el nombre de vuestro viaje y mostrar las fotos, así como comentarlas. Más de un usuario ya se ha puesto manos a la obra.

En cuanto a la web general, a partir de ya volvemos a ponernos manos a la obra y comenzamos a poner a todos nuestros lectores a la orden del día. Para esta nueva época de HablandodeFotos, tenemos nuevas sorpresas que poco a poco podréis ir descubriendo desde nuestra web. Para estar más informados os recomendamos que utilicéis nuestro sistema de RSS y así poder ver todas nuestras noticias al instante.

Concurso “Su mejor foto 2008″ de Magazinedigital.

Un año más “Magazinedigital.com” tiene a disposición de todos su famoso concurso de fotografía digital llamado “Su mejor foto del 2008″. Este concurso que lleva varias ediciones intenta buscar la mejor foto del año entre todos los participantes. Tenéis hasta el 31 de diciembre para poder enviar vuestra mejor foto. Por lo cual no hay excusas…

Además de todo se pueden enviar las fotografías desde la misma web sin necesidad de enviar fotos por correo. Los premios son increibles, pasando por los primeros premios 2 coches Skoda, así como todos los demás; viajes a Punta Cana, impresoras, cámaras de fotos y 100 premios de accesit con fotoalbunes de regalo.

Bueno creo que puede valer la pena intentarlo…

Desde Hablandodefotos os animamos a participar en este fabuloso concurso y a que nos podáis mostrar las fotos enviadas al concurso en nuestro foro. Aquí os dejo la web para poder ver las bases completas del concurso:

http://concurso2008.magazinedigital.com/

Suerte y a por todas!!!

Consejos para estas vacaciones.

Bueno un año más se acercan las vacaciones y como cada año muchos somos los que sacamos las cámaras de su bolsa y empezamos hacer fotos a diestro y siniestro, sin preocuparnos tan solo de lo que estamos haciendo bien o mal. Muchos somos los que tan solo utilizamos nuestras cámaras para eventos especiales (bodas, bautizos, conciertos, etc) y para las vacaciones. En la mayoría de casos las personas utilizan sus cámaras en modo automático y dejan pasar las maravillosas y sorpendrentes funciones que pueden conseguir con la máquina que llevan en sus manos. Por eso mismo esta semana voy hacer una pequeña descripción de que podemos utilizar en nuestras cámaras y donde se consiguen los mejores resultados en nuestras vacaciones. Espero que os guste…

Para empezar aprovecharé para explicaros que se consiguen mejores resultados si utilizamos nuestras cámaras en modo manual, eso es lógico ya que los modos automáticos están delimitados a cada fabricante y están pensados para la mayoría de los casos, pero en ocasiones no podemos conseguir un buen resultado sino utilizamos nuestra cámara en modo manual. Para empezar lo mejor sería practicar con la prioridad de diafragma (Av) y prioridad de velocidad (Tv). Una vez tengamos claros estos aspectos podremos comenzar a utilizar nuestra cámara totalmente en manual. Para la fotografía básica tenemos que tener algunos principios de nuestrá cámara bastante claros. El primero sería la forma de medición en cada caso de nuestra cámara (AF) y después elegir bien nuestro balance de blancos (WB) dependiendo de cada situación. Para terminar decir que a falta de luz o flash no incorporado podemos intentar jugar con la ISO. La ISO es como nuestra película dentro de una cámara tradicional. Contra una ISO más alta (800-1600 p.e.) más grano o ruido tendrá nuestra fotografía por lo cual siempre debemos elegir bien la ISO para cada toma.

En nuestras vacaciones sería interesante llevar un tripode manejable para poder hacer fotos nocturnas de paisajes o urbanas y por que no un flash para fotos interiores, etc. Aunque hay que recordar que en museos, etc… es difícil que nos dejen utilizar un flash. También deberíamos llevar un filtro ultravioleta para cada uno de nuestros objetivos y podría ser muy interesante llevar algun otro tipo de filtros. Podéis ver nuestra explicación sobre filtros aquí.

Para sorprender a nuestros amigos a la vuelta de las vacaciones debemos tener claro varias cosas antes de realizar nuestras fotografías:

- Elegir los elementos esenciales que van a tomar parte en nuestra fotografía.

- Buscar la armonía de los colores dentro de la toma y buscar colores contrastados. Por ejemplo imaginad una foto donde en medio de un desierto aparezca un personaje de piel negra con un sombrero rojo y un vestido azul.

- Nos interesa buscar las formas para tener fotos muy originales. Por ejemplo buscar las sombras, un contraluz al atardecer, una foto aérea, etc.

- El descubrir diseños de otros ya formados. Por ejemplo buscar un nuevo ángulo de una escalera dentro de un museo o buscar un nuevo punto de vista de aquella flor o árbol.

- La utilización del blanco y negro. Buscar un paisaje en blanco y negro siempre puede ser algo muy interesante en nuestro viaje. Si a eso le sumamos algun filtro que nos ayude podemos conseguir fotos muy impactantes. También son muy originales los retratos de otras culturas con este sistema.

- Uno de los puntos a tener más claro dentro de nuestras fotos en vacaciones, es el encuadre de la imagen. Es muy importante decidir como colocar los elementos dentro de nuestra foto.

- Buscar puntos de vista diferentes y puntos de fuga. Por ejemplo la típica foto de las escaleras de un metro donde la gente baja y sube y se centra toda la foto en el inicio de esa escalera.

- Buscar el equilibrio y la proporción dentro de nuestra foto puede dar resultados extraordinarios. Por ejemplo una foto dentro de una gondola en venecia donde sale en primer plano la persona que lleva el remo y al fondo algun lugar interesante de esa ciudad en un formato lejano o la foto de una escultura urbana con la diferencia de tamaño de una persona que la mira desde abajo.

Bueno creo que con todos estos consejos podéis empezar a trabajar estas vacaciones. Esto tan solo son consejos interesantes y que suelen ser importantes antes de hechar una foto en vuestras vacaciones o incluso en otros acontecimientos. Espero que os sirvan de ayuda y que después de las vacaciones podáis poner vuestras fotos en nuestro foro. Os esperamos.

Isaac Benito, Llums de Santes

Hola amigos de la fotografía.

Ayer en Mataró (Barcelona) pudimos ver la inaguración de una de las exposiciones de fotografía más esperadas del año dentro de los actos culturales de Mataró.

Llums de Santes, ha sido un trabajo elaborado donde se han elegido una treintena de fotografías entre más de las 4000 que realizó el fotográfo durante Fiesta Popular de la Ciutat de Mataró del año 2007. Tal y como expresa su autor Isaac de Benito, el título de la exposición dice mucho de la misma. Pues en ella ha dado de una forma agradable para el visitante una muestra de luces, reflejos y efectos de luz, los cuales estan dentro de la mayoría de las fotografías expuestas. A pesar de ello la idea del autor era vivir la fiesta  tal y como la había sentido en otros años pero en esta ocasión con la cámara en sus manos. Tal y como explica Isaac: - pensaba que tenerlo todo pensado y preparado con antelación me sería útil, pero el primer día de Santes me dí cuenta que tenía que dejarme llevar y romper con el guión que me había fijado.

La naturalidad, los buenos encuadres, estar en el sitio adecuado en el momento preciso, saber anticiparse a los acontecimientos, era el objetivo que el fotográfo a querido enseñar en sus obras.

Isaac explica en su panfleto de la exposición: -Pienso que hacer un reportaje de Les Santes pone a prueba la pasión de un fotógrafo, por la intensidad, el movimiento continuo, los actos uno detras de otro o incluso a la misma hora, etc….Seguir el ritomo de Les Santes te dispara la adrenalina e incluso puedes tener momentos de confusión si no sabes matenerte dentro de este ritmo.

Bueno tan solo recomendaros la exposición que se puede visitar en Mataró (Ateneu Caixa Laietana) del 10 al 31 de julio y que será como cada año una de las más visitadas de la ciudad.

Macrofotografía, un mundo diferente delante de tu objetivo…

Hoy vamos a hablar de un campo que a todos nos interesa y que seguramente todos en alguna ocasión hemos intentado reflejar con nuestras cámaras, la macrofotografía.

En este pequeño apartado os vamos a guiar un poquito, para que sepáis que necesitáis para poder hacer de vuestra cámara una máquina capaz de fotografiar lo más pequeño.

Realmente cuando la gente habla de macrofotografía todos empezamos a imaginarnos las fotografías que conseguiriamos con objetivos especializados para este tipo de tomas, sin embargo muy pocos son los que tienen claro que simplemente con un objetivo zoom que permita enfocar a muy corta distancia a su máxima focal, podemos conseguir resultados bastante interesantes, sin tener que dejarnos una pasta en grandes objetivos y accesorios. A pesar de ello, si lo que buscamos son exelentes resultados y fotografías muy vistosas tendremos que empezar a ahorrar en nuestra hucha…

Una vez tengamos el dinero preparado para poder comprarnos un buen objetivo macro, intentaremos

comprar una lente capaz se capaz de enfocar a la mínima distancia y conseguir un factor de ampliación entre 0.5X y 1X, y lo más importante las aberraciones y distorsiones esten corregidas al máximo, algo que nos da una cierta idea, de que un buen objetivo macro puede ser costoso para nuestros bolsillos.

A pesar de esto tenemos otros utensilios que nos pueden ayudar a conseguir buenas macrofotografías, sin necesidad de comprarnos una nueva lente o simplemente uniendolo a nuestro objetivo para tener mejores resultados:

Lentes de aproximación: Son un buen paso para iniciarse en el mundo de la macrofotografía, además su precio es muy recomendable y sus resultados son convincentes con un poco de práctica y tranquilidad. En realidad las lentes de aproximación no son más que unas lupas que al ponerlas delante de nuestro objetivo consiguen que el tamaño de los objetos sea más grande .

Tubos de extensión: Este accesorio es algo más caro que las lentes. Se suelen vender individualmente. Su tamaño oscila entre los 12 mm y 36 mm que corresponden a la separación entre el objetivo y la cámara. Con este accesorio se pueden conseguir alcanzar unas ampliaciones considerables.

Teleconvertidores: Los teleconvertidores aumentan la distancia focal y se utilizan para incrementar el poder de acercamineto de los teleobjetivos. Por eso mismo son ideales para la fotografía de aproximación, ya que multiplican la focal del objetivo manteniendo la distancia mínima de enfoque. Por ejemplo un objetivo macro de 100mm con un convertidor de 2X pasa a ser un 200mm.

Flash macro: Hay de dos tipos, los anulares que son una lámpara circular y los formados por dos unidades independientes que suelen disponerse alrededor del objetivo y funcionan conjuntamente o de forma individual. Los flashes macro proporcionan unos resultados excelentes y facilitan el trabajo del fotográfo.

Capítulo 4.El arte de la fotografía. Carsten Peter

Hola amigos de hablandodefotos. Volvemos con una nueva edición del “arte de la fotografía”. En este capítulo vamos a hablar de un fotógrafo bastante curioso y que le encanta el riesgo, algo que transmite en sus fotografías, el es el fotógrafo Aleman Carsten Peter.

Carsten Peter a sido ganador del premio World Press Photo por un reportaje impresionante sobre los tornados en el oeste Americano con innovadoras técnicas fotográficas. Algunas de estas fotos las podéis ver en la Revista National Geographic. C. Peter siempre busca el máximo riesgo en su fotografía y hace de ellas una aventura. Entre sus grandes reportajes podemos ver a un C.Peter buceando en un glaciar de Mont Blanc, cruzando el Sahara en un camello, espeleología en Borneo. Él siempre vive al borde del riesgo con su cámara, buscando lugares donde la naturaleza es todavía pura y donde su supervivencia dependerá de su ingenio y sus habilidades como escalador técnica, parapente, caver, buzo, y canyoneer.

Carsten es uno de esos fotografos que le encanta experimentar con su cámara para conseguir fotos imposibles con nuevas técnicas de fotografía; disparar dentro de los pozos de hielo más grandes en la tierra, rapel sobre volcanes activos con lava, turbulentos lagos y cuevas inexploradas, fotos en pleno vuelo de parapente, etc. Son algunas de sus proezas como fotográfo de riesgo extremo.

Aquí os dejo su web directa “traducida al ingles” por si queréis saber más de él:

www.carstenpeter.com

Y aquí os dejo un video con alguna de sus aventuras…joooo quien fuera él….

Que tipo de fotografía te gusta más?

Hola amigos de HablandoDeFotos…

Esta semana me gustaría hacer una pregunta a todos aquellos que os gusta la fotografía. Todos sabemos lo interesante que es una buena foto de un atardecer o de una mañana con un sol saliendo por el horizonte. Pero también sabemos todos que hay muchísimas formas de expresar el arte con una cámara de fotos. Tenemos miles de definiciones de fotografias: paisajes, atardeceres, fotografía urbana, animales, macro-fotografía, deportes, aventuras, naturaleza muerta, viajes, retrato, y un largo etcetera que no se acaba.

Esta semana me gustaría saber cual es vuestro típo de fotografía favorito y que pongáis vuestros comentarios explicando cual es el estilo que os representa como fotógrafos…

También os recomiendo registraros en nuestro foro , para que desde allí nos podáis enseñar vuestras obras de arte y explicarnos todo lo que queráis sobre la fotografía.

Muchos son los que dejan sus fotos en nuestro foro para que entre todos podamos aprender más …a que esperas…te estamos esperando!!!!

La fotografia de manos

 

 

No he pogut deixar de compartir amb tots vosaltres aquest treball sobre mans que vaig trobar l´altre dia a : http://www.xatakafoto.com/2008/06/03-la-fotografia-de-manos-en-los-retratos

El vaig trobar molt i molt interessant, a més del munt d´idees que et dóna, us afageixo el treball i espero que us agradi i exploreu aquest o d´altres temes que us suggereixi….

 La fotografía de manos en los retratos

Israel Belchi

 

je dois apprendre aux curieux de drunkprincess

Si prescindimos del rostro, quizás no haya otra parte del cuerpo humano con tanta capacidad de explicar historias o reflejar vida como las manos.izás no  quizás no haya otra parte del cuerpo hpo humano con tanta capacidad de explicar historias o reflejar vida como las mano     s. Manos de bebés, de ancianos, tatuadas, en plena acción…

Manos como elementos protagonistas junto al rostro. Las manos aparecen en el retrato para jugar un papel importante junto al rostro. Además de la expresión facial, que transmite un mensaje, las manos pueden enfatizarlo e incluso modularlo hasta darle un sentido completamente distinto

. Y si no me crees, fíjate en las dos siguientes fotografías, especialmente la primera.

Contemplating His 3000 Mile Journey de Randy Son Of Robert

 

Contemplating His 3000 Mile Journey de Randy Son Of Robert

 

my cool glasses de kalandrakas

 

my cool glasses de kalandrakas

 

Imagina por un momento que las manos de los niños retratados no aparecieran en la escena. El primer chico, ¿desprendería una actitud tan pensativa/contemplativa? ¿Y la niña? ¿Entenderíamos que está “haciendo el payaso”?

Manos que explican historiasnos que explican historias

Como por ejemplo la de la cabecera. O la siguiente:

Henna hands de Riffat

 

Henna hands de Riffat

 

Manos con mensaje incluido, manos que por ellas mismas transmiten un contenido. Te dicen de quien son, de dónde vienen, qué hacen, de qué trabajan… Tienen detalles que las diferencian de cualquier otra mano, es decir, de cualquier otra persona u otra situación. Son las protagonistas absolutas

. Imagina por un momento que estás frente la mujer con las manos tatuadas. ¿No crees posible que lo más te llamara la atención de ella fueran sus manos?

Manos como símbolo de ternura

Seguro que las dos siguientes fotografías no te sorprenden en absoluto. Como éstas habrás visto ya unas cuantas. Pero no por ello deberías descartarlas en tu repertorio. Eso sí, seguramente debas hacer un esfuerzo extra para añadirle un plus de originalidad que diferencia tu foto de las del resto de fotógrafos/as que elijan este motivo para representar la ternura.epresentar la ternura

Manos de recién nacidos o de ancianos y manos sobre barrigas de mujeres embarazadas son los ejemplos de este apartado.

Family de babasteve

 

Family de babasteve

 

Un latido... de xiranisx

 

Un latido… de xiranisx

Manos en acción

Piensa por un momento qué son capaces de hacer tus manos: agarrar, señalar, empujar, e infinitos verbos más. Pero no te quedes aquí, piensa que cada una de las manos tiene cinco dedos y cada uno de ellos puede adoptar una postura más o menos independiente de la del resto.

Smoker de b0r0da

 

Smoker de b0r0da

 

Vamos un poco más allá e intenta pensar en aquellas habilidades que tu no tienes, como por ejemplo… ¡tocar el piano! (quizás tú sí tengas esta habilidad, yo no, y por eso te envidio)

Where Nothing Else Matters de PATRISH

 

Where Nothing Else Matters de PATRISH

 

Y pueden surgir infinitos ejemplos como el anterior.

Creatividad al poder…

Y finalizaremos la revisión de las posibilidades que tienen las manos con un par de ejemplos algo más creativos. Aquí, el límite, solo lo marca tu imaginación…

* de Aemaeth

 

* de Aemaeth

 

Love is in the air de Lin Pernille Photography

Tipos de filtros

Hola  de nuevo, amigos de Hablandodefotos.

Hoy os vamos explicar un poco mejor los diferentes tipos de filtros que tenemos a nuestra disposición en el mercado. Con esto lo único que queremos lograr es ayudaros un poco más a la hora de elegir que tipo de filtro os puede funcionar mejor a la hora de realizar una foto. Esperamos que este sencillo manual os pueda servir de iniciación a la hora de elegir.

Antes de nada me gustaría explicaros que tenemos varios tipos de filtros dependiendo del componente en el que estan fabricados. Los tres más utilizados son los filtros de vidrio los cuales pueden ser con rosca o de adaptador, los filtros de acetato con montura uno de los más utilizados y finalmente los filtros de gelatina los cuales son utilizados más a nivel profesional.

Dentro de cada uno de los tipos de filtros vamos a catalogar los más comunes y sus cualidades:

- Filtros neutros: Son los más utilizados y recomendables para todos aquellos que tenemos una cámara reflex. A parte de utilizarse para protección de nuestro objetivo estos filtros también sirven para mejorar nuestros resultados en las fotografias. Dentro de los filtros neutros encontramos los ultravioletas los cuales son los más comunes y económicos dando nitidez a nuestras imágenes. Tenemos los skylight el cual hace la misma función que el ultravioleta pero a parte elimina las sombras que nos produce el cielo. Finalmente dentro de los neutros tendríamos los filtros de densidad neutra el cual se utiliza para compensar flashes de estudios y conseguir efectos de velocidad durante el día o para fotografías de astronomía, etc.

- Filtro polarizador: Este filtro quizás es el más conocido por los fotógrafos. Con este filtro aumentamos el contraste, saturamos los colores y podemos oscurecer el cielo. Además de todo esto consigue aumentar los reflejos. Estos filtros suelen tener más perfeción cuando trabajamos en angulos de 60 a 45º.

- Filtros de contrastes: (solo se utilizan en fotografía blanco y negro): Con este filtro podemos conseguir modificar la respuesta de la película ya que estas son sensibles a todos los colores.Los filtros de contraste suelen venir en pack de varios colores, los más usuales son:azul,amarillo, naranja, rojo, verde y amarillo verdoso. Despendiendo del filtro que se utilice junto a la cámara conseguiremos cambiar los grises dentro de la foto final. Recordamos también que las cámaras digitales normalmente llevan incluido el efecto que hacen estos filtros.

- Filtros degradados: Son peculiares y bastante utilizads para conseguir escenas espectaculares. Tienen una parte transparente y otra con intensidad de un color. Con ello conseguimos realizar fotos con la mitad de la imagen inalterable y la otra mitad con más pontencia de color. Grandes resultados en fotos de paisajes, etc.

- Filtros difusores: Consiguen difuminar la imagen o parte de ella dependiendo del tipo de filtro difusor que se utilice. Sus usos más comunes son bodas, efectos especiales, imágenes de velocidad, etc.

- Filtro de estrellas: Es simplemente un filtro rallado el cual al actuar frente una luz hace que se convierta en estrella dando así una imágen final más impactante.

Creo que con todo esto ya os puede quedar un poco más claro el tema de los filtros y cual elegir para cada situación. También os recuerdo que muchos de estos filtros los podemos simular con prográmas de retoque fotográfico y algunos de ellos incluso con un poco de ingenio.

Bueno ahora está en vuestras manos, a practicar…